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Programm: Paul Dessau, "Guernica" (1937, Piano) | Coriún Aharonián, "¿Y Ahora?" (1984, Piano) | Sagardía, "Dunkelkammer Für Töne" (2008, Piano und Tape) | Luigi Nono, "...sofferte onde serene..." (1976, Piano und Tape)

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Wo einst der Stillstand des organischen Wachstums durch den Mauerbau die Landschaft prägte, verwischen 20 Jahre nach dem Fall der Mauer unkontrolliertes Wachstum oder Bebauung die Spuren des Grenzverlaufs. Im rhythmischen Zusammenspiel von festen Einstellungen und Kamerafahrten ergibt sich eine pulsierende Kreislaufbewegung, ein Umkreisen Ost- und Westberlins, das beide Seiten ineinander verwebt. Persönliche Reflexionen von Tilda Swinton als innere Monologe ergänzen die aus Originaltönen komponierten "Soundscapes" von Simon Fisher Turner, der bereits in den 80er Jahren mit Derek Jarman und Tilda Swinton zusammenarbeitete.

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Neben seiner produktiven Laufbahn als Maler und Bildhauer hat Rainer Fetting gleichzeitig eine heimliche Existenz als Filmemacher geführt. Seine Leidenschaft für die siebte Kunst war so groß, dass er es als junger Künstler, bei dem das Geld immer knapp war, sogar erwog, damit seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Anlässlich seiner großen Museumsausstellung in der Berlinischen Galerie in diesem Jahr zeigte Rainer Fetting zum ersten Mal seit mehr als dreißig Jahren Ausschnitte aus seinen frühen Filmen in Super-8. Das Material besteht größtenteils aus stilisierten Dokumentaraufnahmen aus der Szene um die Moritzboys, die Gruppe der Enfants terribles, zu denen Fetting in den späten 1970er Jahren in West Berlin zählte, sowie aus Material aus seinen New York-Aufenthalten in späteren Jahren.

Die Neuentdeckung dieser Filme nach all den Jahren wie auch die enthusiastische Reaktion der Organisatoren der Ausstellung und des Publikums haben den Künstler inspiriert, das Basismaterial in einer Reihe von Trailern neu zu bearbeiten, von denen nun drei in der Villa Schöningen gezeigt werden. Mit ihren hyperstilisierten Schnitten, humoristischen Einschüben, Rock´n Roll- und Musik-Soundtracks und unglaublichem Material mit einigen der bekanntesten Maler Deutschlands können die Trailer ohne weiteres dem Kanon zugerechnet werden, der auch Jean-Luc Godard und Andy Warhol einschließt, sind aber gleichzeitig auch zweifellos Teil des unverwechselbaren Universums von Rainer Fetting. (Text "Rainer Fettings Zeitgeist" von Travis Jeppesen)

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Deutschland im Sommer 1961 - der "Eiserne Vorhang" teilt Deutschland. Einzig in Berlin ist die Grenze noch durchlässig. Westberlin ist die offene Wunde der DDR. Bis zum 13. August 1961. Dieser Sommersonntag wird die Welt in ein Davor und ein Danach teilen. 2011 jährt sich zum 50. Mal der Tag, an dem mit der Teilung Berlins die Spaltung Deutschlands und Europas für mehr als zweieinhalb Jahrzehnte zementiert wurde.

Das Doku-Drama "Geheimsache Mauer" erzählt die Geschichte der Berliner Mauer und der innerdeutschen Grenze aus einer neuen, ungewöhnlichen Perspektive: Aus der Sicht derer, die sie geplant, erbaut und bewacht haben. Der Film nimmt den Zuschauer mit hinter die Kulissen der Mauermacher: Er offenbart das "betonierte" Denken und berechnende Kalkül der Mauerstrategen - und ihre geheimen Pläne, die tödliche Grenze immer weiter zu perfektionieren. Die zum Teil exklusiven Interviews in Verbindung mit aufwändig inszenierten Spielszenen zeigen die Geschichten der Protagonisten sowie die Ereignisse innerhalb der Kommandozentralen des Grenzregimes. Über Computeranimationen wird Archivmaterial in einem virtuellen Raum zum Leben erweckt, werden historische Räume rekonstruiert. Sie verdeutlichen die Funktionsweise der Mauer und der DDR-Grenzsicherung. Dazu zeigt der Film unveröffentlichtes, privates Farbfilmmaterial und bislang unbekannte Dokumente des DDR-Regimes: Geheimakten zur Sicherung der Mauer und zu Planungen, wie die Mauer noch sicherer, noch perfekter gemacht werden sollte.

"Geheimsache Mauer" gewährt tiefe Einblicke in die innere Logik des "Systems Mauer" und zeigt, wie die Grenze funktionierte und was sie war - Symbol und Realität des Kalten Krieges.

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"Seine Figuren haben Bestand jenseits der Zeiten. Und vielleicht erzählt er gerade deshalb mehr von der DDR und den Nöten des Lebens als all die Bücher, die sich an den Ideologien und an der harten Wirklichkeit abarbeiten. Die Zeit ist reif für diesen unverstellten, humorvollen und einfühlsamen Blick." (Jörg Magenau, SÜDDEUTSCHE ZEITUNG)

"Das eigentliche Wunder dieses Romans besteht aber darin, wie er jeder seiner Figuren Gerechtigkeit widerfahren lässt, in einer präzisen, unprätentiösen Sprache, die ganz auf Beobachtung setzt, die Bedeutung der Dinge, auf Gerüche, Gesten. Es gibt nicht den geringsten Grund, der DDR als Staat hinterher zu trauern, aber es gibt eine Menge Gründe, das gelebte, das geglückte oder vergeudete Leben mit feinem schwarzen Humor zu erzählen." (Michael Kumpfmüller, DIE WELT)

// zitiert nach Rowohlt Verlag GmbH (zur Quelle)

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Zwei Filme über das Groteske der deutsch-deutschen Gegenwart der 80er Jahre, bisweilen verwirrend, doch niemals verworren, witzig, aber nicht platt. "Berliner Blau" nimmt die Berliner Mauer als Projektionsfläche von Kunst, Aktion, Geschichte und Vision - ein spielerisches Portrait. In "Transit-Träume" bewegt sich Marita Marschall In einer Szenerie von Symbolik, vor Doppeldeutigkeiten und ironischen Anspielungen wie Alice in den Wunderländern in ihrer schwierigen Doppelrolle mit bemerkenswerter Ausstrahlung und sinnlicher Schlichtheit - bis ganz am Ende des Traums die Mauer abgerissen wird.